中关村创意产业网论坛

首页 » 讨论专区 » 动漫游戏产业 » 第四届文博会动漫发展产业发展国际论坛实录
admin - 2009-12-9 11:27:00
主持人:尊敬的各位领导、各位来宾,大家上午好。我是北京市文化创意产业促进产业中心的吴锡俊,今天由我主持上午行程。今天是北京文博会的第三天,我们的动漫产业论坛在今天正式拉开序幕。现在全国各地很多地方都高度重视动漫游戏产业,国家文化产业正确规划也把动漫游戏作为一个重点发展的产业来支持、来推进。所以我们的继续前两届动漫论坛,就改成了动漫产业国际论坛更加突出产业进程相匹配,这次活动的举办,这个论坛的召开,得到了各位领导的大力支持和社会各界的响应,首先请允许我介绍今天到会的各位领导和嘉宾,他们是国家文化部文化产业司司长刘玉珠先生,文博会组委会常务副会长、北京市贸促会会长熊九玲女士,北京市金融工作局局长王红女士,北京市文化局巡视员叶从辉先生(音),北京市广播电影巡视员宏斌(音)先生,北京市新闻出版局杨成林(音)先生,石景山区委区长周茂非先生,石景山区委常委宣传部长,陈冬部长上午因为参加市社科院组织的另外活动,一挥而就赶过来,还有德国电影博物馆罗夫.简森先生,马修.巴里先生,BBC环球公司大中华区总经理亚洲区副总裁张国礼先生,还有日本马多浩斯影视策划有限公司总经理影视策划有限公司总经理小原和夫先生,还有其他嘉宾,今天还有文化创意产业相关负责人及新闻界的朋友们,在这里我代表几个主要单位,文博会组委办公室和石景山人民政府衷心感谢各位嘉宾光临,首先有请文博会组委会常务副秘书长、北京市贸促会会长熊九玲女士致辞,有请。
admin - 2009-12-9 11:27:00

 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件


  熊九玲:各位领导、各位来宾、女士们、先生们、朋友们上午好。今天来自海内外动漫游戏产业界的企业家和专家学者共聚一堂,共商动漫游戏产业发展大计很有意义,我代表文博会组委会办公室对朋友们表示热烈欢迎!

  由文化部国家广播电影电视总局,新闻出版总署,北京市人民政府共同举行的文博会宗旨四句话,点亮创意智慧,容入科技力量,焕发文化魅力,创造财富价值,就是要通过搭建一个文化创意产业信息交流,产品交易,项目合作的平台,展示中国文化产业发展丰硕成果,交流当今世界文化创意产业最新的发展理念,促进中华文化和世界文明的对话与交流。从06年创办以来,北京文博会顺应中国文化创意产业大发展时代潮流,内容不断丰富,形式不断创新,形成了及综合活动,展览展示,论坛峰会,推介交易,文艺演出,创意体验与一体的运作模式,呈现出蓬勃的发展升级,也成为我国文化创意产业领域最具影响力的国际盛会。动漫产业是支持绿色GDP的新兴企业,并对教育、网络、文化、以及制造、商贸、物流等产业产生深刻的影响,自从文博会06年创立以来,我们组委会就把动漫产业作为重点的推介内容,力求为动漫游戏产业搭建一个专业交流与互动平台,推动动漫游戏产业新的技术、新的成果向市场快速转化,也促进动漫游戏产业重大的项目产业化落地,三年来借助文博会的平台一批具有区域特色的动漫游戏产业发展规划得到了宣传,一批新的动漫游戏产品走向了市场,一批重点的动漫游戏产业的项目得到了推介,一些聚焦动漫游戏产业发展理念、新的观点得到了交流和传播,文博会展示了中国游戏动漫产业的最新的发展成果和发展的环境,也彰显了中国动漫游戏产业的商机活力和发展前景,不仅成为动漫游戏产业发展窗口,也是动漫游戏产业开展信息交流、产品交易核项目合作的重要平台。作为第四届文博会重要活动,今天国际论坛将围绕着“创意·营销·发展”发展主题,聚焦动漫游戏产业技术对产业的促进作用,衍生品的开发以及创意营销的热点话题,开展深入的交流和探讨。我们相信论坛中传递的最新的信息,发展的经验,竞争的战略等前沿的思想理念将为中国动漫游戏产业发展提供多元化的思考空间,我们希望通过今天的交流各位朋友能够碰撞出新的思想火花,激发出新的动漫创意,收获新的发展成果,最后我代表组委会办公室预祝本次论坛取得圆满成功,谢谢各位。
admin - 2009-12-9 11:28:00
主持人:感谢熊九玲会长的讲话。接下来有请石景山区委副书记区长周茂非博士致辞,有请!

  
 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件 

周茂非博士   

  周茂非:尊敬的刘玉珠司长,各位领导、各位来宾、女士们、先生们企业家和媒体界的朋友们大家上午好。非常高兴第四届文博会动漫产业发展国际论坛今天能在我们石景山区举办,首先我代表石景山区委、区政府、对所有光临论坛的来宾表示热烈的欢迎! 对长期以来关心石景山区发展建设的各位朋友表示衷心的感谢!文艺铸就势力,创意创造财富,世界范围来看创意产业成为新的增长方式,作为文化创意产业重要行业动漫产业在国际上一直是方兴未艾,在英国已经成为支柱产业,在日本也已经逐渐成为第二大产业,近年来我国的动漫产业也在迅速成长,应当说动漫产业高度集成了文化、科技、市场的力量,已经迅速融入到经济社会众多领域,发展创意产业、文化是魂,产业是根,平台是关键,北京作为世界名城和中国的政治文化中心,发展动漫产业具有深厚的文化基础和底蕴,永远巨大的市场潜力和科技教育、人才、传播等优势,经过各方面精心培养,近年来北京市动漫产业有了长足发展,而石景山区数字娱乐产业示范基地作为北京市文化创意产业集聚区只有也是国家网游的基地,石景山打造了CRD、建设新城区的宏伟目标,在这里我顺便提一下,市委市政府开了两次会议,研究永定河经济带开发,市政府将用五年时间投入157个亿将永定河蓄上水,还水还绿,永定河发展水岸经济,永定河的最好的一段恰恰是石景山这一段,13.8平方公里河段,最窄出270米,正好结合首钢搬迁,长安街打通,从首钢东门一直传统永定河到门头沟,在首钢内形成五公里延长线,相当于从复兴门到建国门,将来它的价值会超过西城甚至东城长安街延长线,原因很简单,在西城东城延长线上基本上都是国家部委,将来在首钢腾出的延长线上矗立起的是一座座企业的总部。刚才我讲到的永定河,我们跟刘淇书记和郭书记汇报,两岸要打造成文化创意产业,特别是创意经济的发展。截止到创意产业现在2600多家,从业人员2万多人,石景山以动漫游戏为特色,形成了以网游的企业,以形成了影视的动漫,以暴风影集(音)三大产业格局,像网络游戏天龙八部,《劳拉星星》等一批脍炙人口作品,我们重点完善各项服务职能同时,积极搭建产业公共服务平台,制定了产业优惠政策,同时我们创新人才培养方式,吸引优秀人才,加大知识产权保护力度,强化监管,加强行业协会建设,建立沟通桥梁。一方面在我们法院建立了知识产权法庭,专门用于保护动漫产业或者说全范围讲文化创意产业的知识产权,从政策方面我们出台了石景山区促进文化创意产业事情办法,设立每年1亿元专项资金,拿出2千万给予项目补贴,大力扶持区内文化创意产业发展。这几年在市委宣传部支持下,每年住区的争取到的资金达到3千多万元,这里非常高兴得告诉大家,今年10月14号首钢二通场召开了中国动漫游戏城起动信息起动发布会,先由文化部和北京市共同打造中国动漫游戏城,正式落户石景山,我想这是贯彻国务院文化产业的重要举措。中国动漫游戏集团和首钢签约标志着首钢原工厂变升为文化创意产业集聚区,成了一个典范。这里象征着一个重工业时代的结束,一个创意时代的开始,所以大家在搜狐首页上看到“创意创智CRD,移山移城石景山”,作为一个科技区,它将成为中国动漫游戏产业硅谷,作为一个创意城将是动漫创意产业的好莱坞,作为一个欢乐城他将是中国动漫游戏产业的迪斯尼。综观动漫发展大国都是以原创动漫为主的产业模式,但是中国是制造大国,还不是品牌大国,国内动漫产业自主研发能力比较若,原创能力较低,企业要想培育自主品牌形成产业链还要在创意上下功夫。据了解我国动漫产业产值达到180亿,还有1千个亿等待开发,所以我们我们还要大胆尝试,用品牌提高中国制造。在国际市场竞争力只有懂得运用中国的文化内涵,并结合产业发展的规律,中国动漫才有走向世界的基础,因此动漫产业作为石景山区重要发展产业,我们不仅重视企业数量,更重视品质,更重视新兴产业扎实培育。作为以精神产品为主体的新兴产业不仅具有着高附加值的经济效益,更肩负着不可推卸社会责任,为此在培育新兴产业过程中倡导发展绿色产业,秉持绿色健康积极向上产业观念,推助更加持久稳定成长。

  在座的很多朋友大家都是国内动漫行业优秀的代表,更是一直关心着石景山的发展,相信本次论坛举行对动漫产业产生重要影响,更对石景山区未来发展具有非凡意义,再次预祝论坛取得圆满成功,谢谢大家。
admin - 2009-12-9 11:29:00
主持人:我想刚才从茂非区长讲话当中,在座的创业人士应该都获得了很好利好消息,希望这些机构和创业人士关心来到我们石景山,推动石景山区文化创意产业的发展。

  大家都知道文化产业振兴规划基本上明确了作为文化部,作为整个文化牵头单位,文化部按照党中央国务院的要求,在制定一些系列发展文化规划,今天容幸请到了文化产业司的司长刘玉珠给我们做主题演讲,今天刘司长给我们带来演讲题目是正确认识动漫产业规律,推动动漫产业科学发展,有请刘司长。



 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件  

刘玉珠   

  刘玉珠:各位来宾好,一年一度文博会隆重开幕了,本届论坛由专门设立了国际动漫论坛,充分体现了大家动动漫产业的重视。今天到会人士积极探讨动漫产业的发展之测,有助于推动动漫产业的科学发展。作为动漫的主管部门,文化部一直致力于推动和服务于产业发展,借此机会我就动漫产业发展谈几点意见:第一要准确的认识动漫产业发展面临的形式和问题,动漫产业是给人以梦想,使人快乐的产业,是文化产业中极具升级和活力的组成部分,他对于满足人民群众,特别是青少年精神文化需求,促进青少年健康、快乐的成长,拉动文化内需,培育新的经济增长点提高国家的文化软势力都具有积极的作用,文化产业振兴规划以将动漫产业列入国家重点文化产业门类,温家宝总理在今年政府工作报告中对发展动漫产业提出了明确的要求,并且先后到了天津、湖北、广东、吉林等地的动漫企业进行考察,极大的鼓舞了动漫产业发展的信心。前不久李长春同志,刘延东同志参加了在中国美术馆举行的首先动漫艺术大展,又对动漫产业的发展做出了重要的指示,这些都充分体现了党和国家对动漫产业的重视与关怀,可以说动漫产业正在受到前所未有的关注。近几年来我国动漫产业从小到大迅速发展,产品的数量大幅增加,质量不断提高,产业链也日益完善。一批动漫企业和企业崭露头角,一批动漫的形象受到了群众的喜爱,动画电影、动画电视精品力作不断涌现,网络动漫、手机动漫发展态势良好,动漫人才培养规模在不断扩大,走出去的步伐也在加快,它在国际上影响力也得到了提高。但是我们应该清醒的看到我国动漫产业的发展与人民群众不断增长的精神文化需求和不断发展的市场需求之间还有很大的距离,与动漫产业发达国家还有较大的差距,虽然我们的动漫产品数量有较大幅度的增长,但是动漫产品的质量和动漫的原创水平、能力还有待提高,具有国际影响力的动漫形象还很缺乏,还要在提高产品的吸引力上,感染力和文化内涵上下大功夫,动漫企业数量虽然大到上万家,但是企业小散若问题比较突出,上规模,上水平完整六头企业较少,企业核心竞争力不足,产品整体规模偏小,动漫从业人和在学人员虽然不少,但是动漫创意、研发、高端人才缺乏,动漫传播渠道中固有矛盾尚未解决,动漫会展活动,基地园区存在盲目发展,这些问题都将影响和制约着我国动漫产业科学发展,需要引起政府和业界的高度重视,采取切实措施加以改进。

  第二发挥政策推动效率,大力扶持动漫产业,近几年来文化部会同有关部门做了大量工作,1、是落实对动漫产业财税扶持政策,文化部财政部国家税务总局联合发布了动漫企业认定管理办法,财政部、国家税务总局发布了关于扶持动漫产业发展有关税收政策问题通知,动漫企业在增值税、企业所得税、营业税、进口关税、进口环节增值税等税种上的优惠政策,政策的优惠力度之大是少有的。目前首批通过动漫企业认定的名单审核工作正在进行,近期将有望公布。广大的动漫企业即将享受到这一优惠政策。2、是组建中国动漫集团公司,结合文化体制改革,文化部今年积极推动了中国动漫集团有限公司,作为国家动漫产业的骨干企业,同时文化部和北京市、天津市签订了协议,通过以上举动将加快产业结构调整,培育动漫企业和战略投资者,加强动漫产业发展基础设施建设,技术研发支撑、新型液态培育,增强动漫产业集聚效应,打造动漫精品,实现动漫企业高起点规模化,集约化发展。3、是实施原创动漫扶持计划和推广计划,和中央财政基金支持下,中央实施了原创动漫扶持计划,去年有动画演出,手机原创作品和原创人才脱颖而出,获得了总额七百万元扶持资金,今年文化部继续实施这一计划,并启动了原创动漫的推广计划。4、是培育动漫人才,推动产业发展,去年文化部举行了国家动漫高级研修班,分别是原创技术与方向,今年又举行了动画导演班,聘请国外专家,培养高端人才,为提高高等学校、动漫类专业人才培养质量,今年教育部、文化部联合组建了高等学校动漫类教材建设委员会,研制规范,制定教材建设规划,评审教材建设项目,推荐优秀教材等方面开展工作。5、构建公共平台,服务产业发展,文化部财政部先后出资1.1亿元在中国电影集团公司、上海、江苏、湖南、黑龙江、北京等地组织建设了动漫公共技术服务平台,平台服务的内涵涵盖了高品质的动画电影,动画电视,二维动画,手机动漫等技术方面前沿领域,促进了我国动漫技术水平的提高,有利于动漫企业提高原创制作能力。6、推动中国动漫走向世界,近几年来文化部先后组织中国动漫企业参加了法国(英文)国际动漫展,东京国际动漫展,推动中国动漫走向世界。今年3月我们首次将以国家团的方式参加了中国动漫大展,中日两国十家动漫企业就八个项目签订了合同,签约金额与合作意向超过了1亿元人民币。

  第三顺应新的形势,助推新的发展,随着全球性金融危急的爆发,如何在危急中寻找商机,如何推动产业发展,文化产业更是受到前所未有的关注,动漫产业更是如此,无论是动漫产业界还是动漫界以外的方面,都希望动漫界能够逆势上扬,为文化产业整体发展做出贡献。作为政府主管部门在新的形势下文化部继续扶持动漫产业发展,服务动漫产业发展,保障动漫产业发展。1、正确认识对满产业发展规律,加强内容引导,要实现动漫产业发展,就必须认识动漫和产业两个方面的规律,按规律办事,发展动漫产业是涉及多个环节,多个领域的的系统工程,只有把创意、策划、投融资、制作生产、营销推广,衍生产品开发等各个环节整合起来才能形成上中下游打通的完整产业链条,因此需要从多个层面入手,才能推动动漫产业综合效益的提高,竞争力的增强。在这一过程中尤其要注意动漫产业的建设,动漫是产业,更是文化,作为文化的一部分谈发展就必须把文化内容建设放在突出位置上,当前文化产业在某些方面存在着低俗化,同质化的倾向。产品的价值观的淡漠,文化品位较低,这些问题虽然在动漫产业当中还不是特别突出,但是需要高度关注,对我国动漫产业而言,目前青少年是最大的受众,给孩子们看的文化产品不仅是商品,更是伴随着孩子们健康成长的精神食粮,因此动漫产业的内容引导与建设问题尤显突出,特别是投身动漫产业的不少投资者,参与者原来还都不是从事文化工作的,对文化产品的创作、生产、传播的特殊规律的认识和把握还不足,因此文化部将大力引导动漫企业充分认识到自己所肩负的文化责任、社会责任,坚持动漫文化和动漫产业发展的正确方向,努力创作生产、传播、承载社会主义核心价值观,赋有中国文化精神,包涵时代特点的文化精神,让动漫伴随着青少年健康快乐成长,使动漫成为文化百花园中的灿烂一朵。2、完善文化产业投融资、政策体系,文化部正在和有关部门加紧制订动漫产业的政策措施,近年来文化部先后同中国银行,中国进出口银行等金融机构达成共识,制定措施,为广大文化产业融资提供更大的 金融便利。最近经过审计文化部已经向中国银行推荐了32个具有发展潜力的文化产业项目、资金达35亿元。今后文化部强将与银行等金融机构建立长期的合作关系,不断扩大合作领域,支持租金文化信贷担保公司,争取建立文化企业贷款的贴息机制,支持组建多种形式文化创意产业、风险投资基金,改进无形资产评估和抵押办法,鼓励具备条件的动漫企业上市融资和发行企业债权,融资票据,开展多种形势的投资合作,增强动漫企业资金势力。3、清理和规范动漫企业产业基地和动漫会展活动,动漫产业基地建立和动漫会展的据满对于推动动漫产业发展具有积极的作用,但目前动漫基地过多过烂问题比较突出,一些动漫基地会展名不副实,有的已经成为企业的负担,妨碍了动漫产业发展和科学发展,因此迫切需要按照动漫产业自身发展的规律,加强引导和规范,通过制定统一规划和评定标准,在产业基地和会展的布局、资质、审批等方面形成一整套科学合理的管理办法,使动漫基地、会展做到规范有序,根据中央领导的指示精神,文化部今年已经制定了动漫会展活动的管理办法,下一步还要进一步规范对动漫基地和园区管理。4、积极支持动漫游戏城建设,今年文化部和企业共同举行了十月中国动漫游戏城发布会,这是推动动漫产业发展的重要举措,是发展重点文化企业,实施重大项目带动战略,11月12日以文化部、文化市场发展中心,中国演出管理中心共同改制的中国动漫集团公司已经正式挂牌城市,下一步文化部将以编制详细规划,积极争取国家有关部门支持,制定扶持优惠政策,基础设施建设,技术研发支撑,新兴液态培育,开展高水平动漫游戏活动等多种形式来支持建设中国动漫游戏城,支持中国动漫公司发展,从而加快动漫产业调整,培育动漫骨干企业和投资者,实现动漫产业高起点,规模化的发展。此外我们还要继续研究措施,增进动漫消费,加强市场监管,打击盗版侵权活动,切实保护知识产权。我将下周一和杭州工商局专门总结文化部和国家工商局对于动漫产业市场专项整理的情况,部署下一段我们在动漫专项治理方面的工作,,积极与国际动漫产业界开展交流合作,学习借鉴国外动漫产业,走向世界,在这些工作中希望继续得到广大动漫界人士理解和支持,让我们共同为中国动漫产业的发展而努力,谢谢大家。
admin - 2009-12-9 11:30:00
主持人:谢谢刘司长刚才精彩的讲话。坚决的行动来自于正确的认识,刚才刘司长在主题发言当中对于整个动漫游戏产业不仅做了全面的评估,而且传达了下一步动漫产业的思路。今天在座的近三百各企业,四百多位嘉宾都听到了,也都感受到了讲话当中所带来的振奋人心很多利好消息。

  因为文化产业的发展包括动漫游戏产业的发展肯定是离不开金融的支持,甚至说投融资体系的建设成为难点和热点问题,金融如何支持动漫产业的发展,下面有请北京市金融工作局局长王红女士为大家带来构筑融资平台,助理动漫游戏产业鹏飞的演讲,有请。


 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件 

王红   

  王红:尊敬的各位领导、各位嘉宾大家上午好。

  非常高兴有机会参加动漫产业发展国际论坛,与各位领导、专家和企业界的代表共同探讨动漫产业发展中金融符合支持服务的关键性问题,首先我代表北京市金融工作局对北京动漫做出的贡献,在北京市委市政府的领导下,今年1至9月份首都金融业同比增长17.1%,对于全市经济增长贡献率达23.8%,金融业增加值全市生产总之比重达到25.8%,继续保持了全国领先水平,成为北京市第一大产业,金融业实现的税收总额为2580.81亿元,超过了全年税收总规模,占全市三级税收总额49.17%,比去年提高了13个百分点。近年来北京市文化创意产业快速发展,不仅为扩内需,调结构,为首都经济发展做出重大贡献,同时也为不断丰富人民精神文化需要做出重大贡献。

  08年北京文化创意产业占全市GDP比重达到11%,截止到今年9月份北京市文化创意产业增殖值965亿元,占全市GDP比重11.8%,北京具有发展动漫产业的独特优势,首先北京市政治中心和文化历史名城,北京为首都文化创意产业发展提供了独一无二的文化基础。其次北京具有人才、技术和信息优势,再加上中关村国家自主示范区的创新能力,为北京市文化创意产业发展插上科技的翅膀。北京市国家金融决策中心,金融管理中心,金融信息中心和金融服务中心,08年末北京市由法人金融机构641家,这些机构直接服务于动漫产业,为动漫产业发展提供了多样化个性化金融产品和金融服务,由于金融产品和金融服务的介入,不仅向动漫企业输送了新鲜血液,有利于动漫产业市场化运行,对做大做强动漫产业有积极意义。

  动漫产业不仅丰富了北京市文化创意产业链,同时也为石景山老工业城区寻找到了新的经济增长点,体现了石景山人民的聪明才智,石景山区政府对动漫产业机制创新,促进了动漫产业规模和重大和提升,目前石景山区集聚着两千多家动漫企业,产业基础牢固,创意氛围浓郁,文化部、国家动漫产业城选举石景山与石景山区的支持分不开。常有游戏公司在石景山的发展历程为动漫产业发展提供了恩非常宝贵的范例,具有较强示范作用和影响力,势必会影响更多动漫产业向石景山集聚,完全有理由相信石景山区的动漫产业一定能够成为北京市文化创意产业一支美丽奇葩,永远灿烂辉煌。石景山区深入研究动漫产业特点,协调相关机构为石景山和北京市发展服务。金融是现代的核心,北京市金融工作局三月份组建以后,高度重视文化创意产业的发展,加大对动漫产业支持力度,主要做了一下工作,一是政策支持层面,市金融局积极推动落实,人民银行,银监局关于支持文化创意产业的指导意见,引导银行开发支持动漫产业创新型特色金融产品,对文化创意产业集聚区文化创意产业优化贷款程序,培育具有自主知识产权的高附加值产业。二是组织文化创意产业,动漫企业,与银行项目推介,金融局与金融监管部门,以及其他相关部门建立了长效沟通机制,为动漫产业融资打造良好氛围,用金融手段放大资金效益,鼓励银行在动漫精品项目和基础设施贷款机遇优惠利率支持,不断加大信贷支持力度,提升金融服务水平和服务能力。三是间接融资方面,金融局鼓励商业银行建立文化创意产业贷款绿色通道,优先高效基于信贷支持,灵活运用对外担保等工具并推广了知识产权,促进银行和评估机构开展动漫产业无形资产评估,推进无形资产质押贷款。四是直接融资方面,为动漫企业股份制改造和建立法人治理结构提供条件,有一家软件企业成功专板到深交所上市,金融局积极推动文化创意和动漫企业在创业板上市,对创业板上市进行多次讨论,推动北京市受批创业板上市六家,其中也包括文化创意产业,金融局积极探讨在银行发行以文化创意为主题再融资的可行性,降低融资成本。五是在文化创意产业要素建设方面,文化产权交易所的设立将发挥文化与资本优势,形成创意人才,创意信息和创意资本的集聚,支持金融服务北京市各区县版权交易中心的建设,健全版权交易体系;六是在股权投资基金方面,金融局配合相关部门,正在推动发起文化创意产业投资基金工作,激活和引导动漫企业发展搭建新兴投融资平台。

  文化是动漫产业的内涵,技术和金融是动漫产业腾飞的两只翅膀,真诚希望大家在本次论坛期间提出更多金融服务需求和建设性意见,金融局一定为大家提供更加高效和优质的服务,谢谢大家。
admin - 2009-12-9 11:31:00
主持人:刚才王局把金融支持文化创意产业发展的思路做了一个非常好的传达。今天来的也有包括中国工商银行,人民银行、北京银行和交通银行等金融机构,下一步怎么进行金融产业发展有合作的空间。接下来有请德国电影博物馆官长罗夫.简森先生,为我们带来回到中国的西洋镜—中德合拍动画片《劳拉之星》案例分析的演讲,有请。

  
 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件 

罗夫.简森   

  罗夫.简森:大家好,我是德国人,大家早上好。我在动画行业已经工作了50多年了,是作为一个专业人员工作的,我知道大家都很喜欢动画,否则也不会聚集在这里。之前我的一位同事以及学习他提到动画行业目前的一些状况,他在这个行业工作了25年的时间,到2012年我们也看到动画行业也经历着起起伏伏,所以动画业也好,文化业也好,很多国际上动画界人士进行沟通和交流,我也一样,目前也在学习中国的动画,了解动画业的发展,跟一些人士进行交流。我自己是一个具有创意的人,作为一个具有创意的人,大家可能面临着同样的问题,因为我们创意产业在未来会被标准化,被统一,我们要做的是在这个过程中用艺术做一些变化,通过动画进行一些改变。我知道在去年中国生产了十万分钟的动画,所以现在从“量”的角度上来说已经成为全国领导者了,这是中国的状况。但是我们需要中国在质量上有所改变,中国质量上还面临着一些问题,我觉得量和质存在着一些冲突,这也是整个文化产业面临的冲突,文化以及产业之间本身就存在着一些冲突,有的时候这两者之间不能够进行调和,所以我们要找到一些方法进行调和。比如我们卖什么东西的时候,需要考虑一下它的结构,它的内容,我们要向中国人讲述一些什么?我们要向全世界人们介绍动画影片,包括中国动画影片的时候介绍一些什么内容呢?除了内容还有资金、金融上的问题,因为中国学生也跟我说过这些问题,所以我们希望在中国生产的产量高,同时我们也不能说模仿,包括直接从西方世界模仿一些内容,我们需要建立中国特色的东西,这样能够满足东方和西方的共同的需求或者共同的口味,所以今年我们就共同什么了东西结合的动画片或者动画制作,我们也希望这个片子在明年中国会推出。目前50%到60%是在中国制作的,我觉着这个应该是质量非常好的一个制作,片子名字叫做《劳拉之星》。

  《劳拉之星》有两部,一个是《劳拉之星》,一个是《劳拉之星》之二,大家看看幻灯片,这就是我们的片花。(看片花……)

  我想也是第一次具有中国特色的片子向欧洲的儿童所播放,我想中国的孩子们在明年的时候更多的了解欧洲,这这是两方面的文化交流,所以这应该是一个欧洲和中国在动画领域方面非常重要的一个共同的话题。如果大家要讨论动画的时候,我们讨论的是内容从行业领域进行推广,所以中国首先出产出内容以后,把内容添加进去,在内容和行业之间达到一些平衡,这些平台是非常关键的。不知道大家是不是知道,动画或者说动画艺术,曾经有一位同学跟我说过在中国是不断变化艺术的发展,比如说中国很久之前就有了这样的动画艺术,甚至比欧洲的还要早,欧洲不过是一百多年的历史,所以对于中国来说的确有着先非常悠久的历史,因此我们应该有重要的责任来建立更好的内容,不仅仅为中国的大众,同时也为西方和全球建立生产更多的内容。目前中国动画的发展,我期待着非常更好的发展,我知道中国有非常悠久的历史,所以我们需要保留我们的文化。两个月之前我去长春,我也听到文化部的部长说过,说中国目前动画片的质量是非常成问题的,中国政府提供了产业基础,产业框架以及相关的技术,我们也有人力资源,我们基本上所有一切具备,但是为什么我们的质量上不去呢?我们需要质量,才能卖好,才能够拓展其它相关的领域,包括商品领域,如果没有质量的话,我们就不可能成功!我们不能够把十万个分钟的动画片断全部进行改变,但是至少我们可以改变其中的一部分,所以我们需要中国动画业界中进行自醒,希望所有人能够看到中国真正能够成为动画之国,我也和大量的学生进行了大量的讨论,讨论完了以后,我们看一下《劳拉之星》的第二个片花,这是中国动画学院的学生,他们也是制作了这样一个

  片花。你可以看到这是三个来自上海的学生或者三个来自上海的孩子,他们从动画的角度去拓展,因为太平洋目前面临着危害,他们了解潜在的危害之后采取措施,保护我们的太平洋,这是制作的主题,你看这都是中国学生在两个月之内做出来的这样一个动画片。这些学生非常聪明,非常具有创意,而且我也愿意和他们合作进行创意、进行设计,所以我也希望他们很快未来把片子做完,应该是在12月份吧。通过这样的方式,大家可以在2010年食博会上进行展示,现在把动画片给大家展示一下。这就是学生所做的一些艺术作品,你们大家都已经看到了这些片花中的一部分,之前我有一个学生说过,这样的制作真是不错,但是在中国我们可能更多的是关注的是那些小孩子,因为父母有钱给他买玩具什么的,可能照顾不了那些其他的孩子或者年龄稍微大一些的,我觉得动画不仅仅是给孩子的,也应该是给大一点孩子的,因为在中国有很多不同不同的主题可以通过动画表现出来,这对其他地方也是感兴趣的,因为目前大家都关注着中国,不管世界上哪个国家的人都对中国感兴趣,他们已经看到了中国的一些情况,中国的一些内容,他们希望能够看到更多有关中国人民的东西,而且中国有几千年的历史,这么永久的文化大家一定要记住这一点。所以我们要把这些内容表现出来,我们要关注中国这些历史,中国这些文化,这样我们才能够更好的关注我们的观众,这也是动画制作者的观众,不仅仅是中国的观众,因为中国观众本身就已经非常大了。 我们要更好的通过动画制作来把信息传达出去,来表达一种和平,来保护我们的全球,来解决各种各样的问题,包括社会上的问题,还有一些地球变暖的问题,所以这不是一个很简单的任务,我们需要通过动画来教育人们。如果能够再教育上成功的话,我们也希望在产业上能够成功,这样才能够达到内容和产业上的平衡,所以内容质量一定要非常好,内容强了内容好了以后才能挣钱,才能卖好,所以我们要平衡这两点。我们现在进入了电子世界或者电子时代,现在看到的动画在不断的发展,进入了虚拟的时代,这仅仅是起点而已,在未来的一些年之后,也许媒介的形式会出现不同的发展,所以现在拓展的正是未来所需要的。我不太清楚大家是不是关注未来,但是我非常关注,虽然我已经很老了,但是我非常关注,关注下一代的成长,我们所做的就是为下一代打开了一扇门,我们打开不知道会进来什么东西,但是我们是教师的角色,所以对我们有很重要的责任和历史使命,我们非常良好的发展我们的动画产业,根据我的经验,这里建议大家,我觉得中国文化目前面临很大的问题,或者语言上面临着很多的沟通问题,对我来说我已经了解了中国很多的情况,我也知道中国有很多非常聪明的艺术家,非常好的动画制作者,年轻人非常愿意去工作,他们问我,我们和谁能一起合作呢?实际上他们在中国没有人能够沟通,能够和他们交流,我见到了很多学生他们都不知道应该和谁去沟通,去交流,所以在中国即便有很好的内容也很难沟通,我说不是那些生意人,而是说的这些动画制作者,他们需要有创意,我们需要他们有更多的创意,我们甚至需要的是这种常悦于迪士尼这样一些制作者,他们甚至会考虑商业方面的内容。因为动画制作不像家具制作或者,他们需要与敏感的艺术家进行文化上的制作,所以你和他们进行沟通和交流的时候,你需要有技巧,这不是很简单的,我们需要把具有中国特色的一些创意的内容进行制作,之后推广给全国或者全世界。刚才我在放片子的时候出现了一些技术问题,对此表示抱歉,这就是我的发言,谢谢各位!
admin - 2009-12-9 11:32:00
主持人:谢谢罗夫.简森先生精彩的演讲,刚才的过程确实有很多问题,一方面从罗夫.简森讲述当中,感受到了文化的理解,另外也提出了很多问题,比如说之前的工夫熊猫,我们的文化要走出去,怎么走出去,我们的问题在哪儿,今天罗夫.简森先生通过《劳拉之星》案例的分析提出了很多问题,非常感谢。接下来有请英国Framstore技术总监马修.巴里为我们带来国际动漫产业营销的形势及未来发展趋势的演讲,有请。



 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件
  

马修.巴里   

  马修.巴里:大家好。首先我想澄清一下,我目前是服务于ECG(音),而不是Framstore。今天我会介绍几点,这样大家会更好的了解市场上的一些状况。我们和不同公司面临着不同的状况,之后也考虑教育的发展,对于CG来说,怎么从中国和全球怎么发展,CG就是电脑游戏,我想亚洲和西方国家之间有比较紧密的关系,比如说印度和美国和俄罗斯这三个国家,我们也会给大家做三个国家简单的介绍。我在CG领域有机会从事不同项目,这些项目给了我很多的经验,我来自瑞士,之后我在法国工作了一段时间,之后就在Framstore工作,之后我在法国工作,之后又去了伦敦,我在伦敦待了三年,我在整个CG里面工作了多年,之后就来到了中国,之后作为特教师工作,我经验还是比较丰富的,我每天和学生分析经验。

  大的制作工作包括欧洲工作室目前做得还不错,目前经济开始复苏,看样子市场有所好转,根据员工雇员雇佣的消息,以及我在北京和朋友的信息。一些大制作片子,在明年即将推出的片子很多,片子也非常活跃,大家都在着手制作。电影业趋势在动画业中也有同样的状况,比如说迪斯尼和普客斯特(音)他们宣布未来两年有两部大片制作出来,总的来说动画业目前比较健康和成功的。从这个DVD租赁角度可以看到,40%的片子都是VFX或者动画片制作的片子在租售。

  我简单介绍一下教育,之前我的同事谈到了教育的内容,怎么能够让制作成功呢?这得考虑几个因素,首先营销、目前的状况,包括预算、管理等等,但是提到的这些之外有一点非常重要就是人力,人是第一位的,第二就是内容,之前也有人谈到了,没错,人的质量和内容质量是非常关键的。对于人力资源来说是非常有价值的资源,他们如果质量好的话,就生产出非常出色的成果,这也是为什么有效的教育结构和架构对于制作来说也是非常关键的,所以我们也看到了中国的动画产业教育也在不断的发展。发展并不是说更多的制作,所以开放的教学能够产生很好的成果,我刚才也提到我的学生也是非常开放的,包括对西方对全世界的制作都是可以吸纳,都是可以吸收的,他们吸收不同的文化,他们都是非常有才华的人,但是某些程度上他们反倒忘记了自己的文化,自己的背景,所以成功的另外一个因素,在西方更重要的一个因素就是一方面教育很重要,他们一方面保持对内的开明,同时通过教育之后生产出更好的作品。另外从质量角度上来说,我们生产的内容不仅仅能够吻合全世界的口味,同时要超越,那就需要你找到一些有创意的东西,比如新的创意的动画途径,日本起了重要的领导作用,包括欧洲、美国也是一样。对中国来说我们需要进一步的去拓展、探索,同时找到自己的风格,之后展示给全世界,说不仅仅能够制作,而且也要说服全世界我们在中国有很多的天才,很多的人力能够生产,不仅仅能够生产,而且可以生产独特的内容。之前我也提到在欧洲教育基本上达到了一个饱和,在欧洲很多很多的学校,有很多的CG的教育学校,竞争也是比较激烈,但是总的来说这些学校教育状况还是比较成功的。你们也知道在去年很多欧洲的企业或者美国的企业在向亚洲拓展,比如说在印度建立自己的制作室等等。我们需要把他从外包的区域变成合作伙伴的区域,动画产业目前不断的向东方拓展,比如说印度、越南、俄罗斯等等,都有比较好的动画的一些发展,而且西方的动画也在不断的进入这些区域,现在有一个趋势,大家逐渐的把亚洲从外包的区域逐渐转换了态度,让他们更大的程度上认为是合作伙伴,大概美国很多动画片有40%、50%是在亚洲生产的,不仅仅是他们制作上成功,同时在财富上有更好的回报,有一些大制作室希望把风险分散化,对于不同的公司他们希望有跨电视,音乐片等等,希望把自己的风险分散,另外一个方法分散风险,就是把自己的人员向西方来拓展,就利用对方更好的人力资源,所以他们有不同的合作伙伴的关系建立起来,最传统的合作伙伴关系就是把产品在中国或者东方进行外包,但是现在大家更多的是在亚洲建立一些分支机构,比如说伦敦的这家公司就在新加坡建立了自己的分支机构,所以这也是另外一种形式的合作关系建立起来了,这是目前一个新的趋势。所以这些例子或者这个趋势如果大家看一下俄罗斯制作室的话,比如说(英文)这家制作室以及最近刚刚建立合作关系的是梦工厂还有SK信史(音)在东方建立了工作室,制作一些片子。我们看一下俄罗斯(英文)的动画片,主要的片子叫《夜寻者》,他们成功以后逐渐向国外推广这个片子,后来制作夜寻者的人离开引起了好莱坞的兴趣。比如说在梦工厂和印度信史建立了合作伙伴,梦工厂避嫌需要在印度和信史集团建立大约有5千万投资的一个项目,而信史公司(音)希望能够共同的制作,来吸引好莱坞制作的一些眼光,所以说这是一个比较好的合作伙伴关系,所以你看到从西方到东方,或者从东方到西方新的合作伙伴关系也发展起来了,总的来说双方的合作应该是一个平衡的流向,中国的背景在哪儿呢?国际角度上来说动画产业中国说话空间比较小,最近中国的一些片子开始向国外推广,索尼在香港制作的片子开始面向欧洲的观众或者欧美的关系,这应该是第一部,还是非常好,如果想在国际上成功,首先要在国内成功,而国内怎么成功呢?你应该来进行教育,来培训这些艺术家,因为是艺术家制作这些片子,制作这些动画的人们才能够购买,所以说我们一定要支持这种有高质量的教育工作,同时要推进具有中国特色的独特的一些内容的制作,同时要激励这些中国的制作者或者中国的这些艺术家,因为我们每天都和他们一起合作,我知道他们有大量的能量,大量的热情以及大量的才华,所以一定不要浪费这些才华,要利用这些才华创建这些独特的内容,让他们制作出代表中国未来的内容,谢谢诸位。
admin - 2009-12-9 11:33:00
主持人:刚才马修.巴里先生和罗夫.简森先生都是以人、质量和讲故事的方式,刚才从印度,由打工者变为合作伙伴关系对中国是一种启示,一种激励。今天文博会期间活动很多,所以很多文化创意产业关键人物不得不四处奔忙,北京市委宣传部副部长陈冬先生到来,大家欢迎,先让陈先生休息一下。接下来有请英国BBC环球公司大中华区总经理亚洲区副总裁张国礼先生,为我们带来动漫品牌的产业化运作策略,有请。


 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件  

张国礼   

  张国礼:各位领导、各位嘉宾大家好,我是张国礼,是BBC环球公司大众化区总经理亚洲区副总裁,今天非常高兴受邀请跟大家分享在BBC儿童动漫产业的经验,最近几年在推“花园宝宝”(音),可能很多人都看过这个片子,前段时间在中央台播放,反映挺好的。我现在花一两分钟讲一下集团的简介,我们是BBC集团其中一个商业集团,跟娱乐、儿童娱乐有关的,拥有23个视频频道,是英国最大的传媒机构,我们也是欧洲最大电视节目供应商,去年超过五万个篇幅的小时,我们也是英国最大DVD和录音集发行,有60多本杂志发行,儿童产业做得比较活的是(英文),是会发音的给小孩子听的书,还有我们的网站。整个商业运作产业链包括杂志家庭娱乐,新媒体,数字媒体,环球品牌,我们专门有团队,针对全球有希望的品牌做一个专门的推动,还有环球节目销售。跟中央台合作了《美丽中国》的纪录片,杂志方面有《天线宝宝》,节目销售有讲述地球方面的电视剧,创意产业除了儿童以外,也有跟湖南卫视合作的舞动奇迹(音),天线宝宝专门开了让父母宝宝带着宝宝去玩,让孩子在娱乐中玩,还有DVD的发行。

  花园宝宝是我们定位1到4岁的,发现欧洲地区跟国内不一样,他可能年龄比欧洲大1到2岁,就是1到6岁。所以如果在国内打造的话在国内是1到6岁,他的特色完全看不出教幼儿什么,花园宝宝是让小宝宝在睡之前看节目,每一集都让小孩子进了一个梦里面,我们在亚洲里面起名字叫花园宝宝,这样感觉很贴切,花园宝宝跟天线宝宝固有的紫色、绿色、黄色、红色都一样。这里有一个很短的短片,简单介绍一下在全球品牌推广的情况,还有它得到什么奖项。(看短片……)

  再简单讲一下花园宝宝在国际的营销情况,从07年春天在英国发行之后,同年我们就拿了一个在英国最大的电视奖项,成为英国0到6岁最喜欢的发行节目,发行已经超过33个国家,在欧洲成为游戏品牌之一,现在已经成为去年和今年销量最多的杂志,平均销售量达到11万册,DVD在英国达到50万张,在亚洲地区也超过50万套。目前已出版了大概2百万的书,已经卖了110万本;网站方面也达到了500万次的流量,在澳大利亚也拿到收藏的奖品,比如说“英俄家居奖”(音)。

  我们探讨品牌之前,我有一些短片是制作人的讲话,他们根本不懂得对市场,也不懂得怎么销售,比如(英文)先生从事幼儿教育大概三十年的时间,他原来是幼儿园老师,过了二十年左右之后,他就开始进入儿童内容创作的产业,他经过很多很多小孩子语言发声的习惯,还有小孩子的行为,用什么声音来吸引小孩子去听、去看节目。天线宝宝大概花了三年的时间调演,花园宝宝也花了两年的时间进行调演,所以很多成功的案例成功的地方不仅仅是市场推广,还有发行渠道,这是其中一块,最重要还是原始创作者他的理念,他对小孩子的学习和研究,他们觉得观众还是小孩子,不是成人,所以他们的理念是调过来把观众放在第一位。花园宝宝是我们全球收入的分成,最大块是电视,第二位是衍生产品和DVD,第四位是书跟杂志的出版,我们估计这个品牌十到十五年成长期的时候,第三到地五年衍生产品份额会越来越来大,总部跟我们沟通的时候是五年和十年的计划,所以电视播完以后是几个月的事情,但是之后是几年的事情,没有一个电视台可以永远不停的播某一个品牌。全球的定位,无论是父母还是子女都考虑种族的差别,看里面的内容,随便一个国家的人你不会知道是在英国做的。里面内容写出来的时候有不同的文化背景,也有不同的因素,里面几个国家的东西都有放进去;里面也充分体现了男孩跟女孩性格特点,我们跟很多国家伙伴沟通的时候他们觉得不懂得名字怎么推广?但是小孩子懂,我们之前做了很多小孩子调演,去研究过,他们对名字的反映是怎么样?我们针对要求进行改版,原来的花园宝宝英国版是晚上七点钟播放,其他国家就不一样,可能政策的关系我们晚一点或者早一点;原来28分钟的系列做的时候有一些调整。节目在做之前我们已经跟主要欧洲生产商沟通,看这个品牌怎么去推广?有什么经验可以做,这样可以比以前内容丰富一点。播出之前做了很多很多宣传片,大概有十几套不同的宣传片,像BBC进入以后有很多宣传片,不仅仅是给小孩子看,也给家长看。播出前不停做公关的活动,推广、宣传、发布会等等。推出之前也推出官方网站,里面有游戏,也有学习的东西,让孩子们互动的地方。商店内有销售点的推广。大家看幻灯片,这是一些产品的演示,有书,有牙刷,有小孩子的衣服等等,在做品牌项目之前,主要集中在内容受众的要求,还有受众看到的是什么?所以做产业链是挺矛盾的,一方面我们又想赚钱,一方面又想保护儿童,教育儿童,这里面经过很多很多的调演,推广方面自己也做过很多的调演,看哪些渠道家长跟子女是比较受欢迎的,在不同的国家有不同的策略。谢谢!
admin - 2009-12-9 11:33:00
主持人:接下来有请马多浩斯影视策划有限公司总经理小原和夫先生为我们带来日本动漫市场的经营模式,如何与中国动漫产业的对接,有请。

  
 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件

小原和夫   

  小原和夫:大家好,我叫小原和夫,现在是日本马多浩斯影视策划有限公司总经理,目前正在推进中国和日本合拍的动画电影《藏螯》(音)的制作,非常遗憾,中方的合作伙伴尚未公布,所以我现在也不能多说什么,非常遗憾!这部作品是中国畅销小说改编的动画作品,将于明年5月份完成,到时候会在中国、日本以及全世界上映,今天由于时间有限,所以我不能像以往一样说很多,所以我只说重要的部分。担任今天翻译的是王慧,谢谢她。今天可能大家有所察觉,日本的动漫业界正面临着有史以来最低迷的状态,面临着他们最艰难的现状。也许有人已经觉得为什么在全世界都获得这么好成绩的日本动画片,会面临如此的窘境呢?其实现在日本动漫公司面临的是业界的恶化以及整个播放量的减少,主要的原因其实有两个:第一个就是日本的电视台他们由于业绩恶化,所以那么动画片的播放量以及在动画片上花费的费用方面都在锐减;第二个就是在DVD的销售上面销售额也是锐减的,与中国的情况不一样,对于日本的制作公司来讲,DVD销售收入占总收入大约40%,而DVD的销售如果不能够完成的很好的话,对他们的经营来讲是非常致命的,再加上一些 衍生产品的销售也是陷入低迷的状况,这个现象其实虽然由于世界金融危急才使它表面化的,但是我在十几年前以前就已经预测到日本动画业面临生存的瓶颈,我认为这其实是由于主要媒体转换造成的,我认为日本的动漫业界如今要重新考虑怎么样能够建造一个适合这个新时代的新的商业模式,与此同时中国的状况由于国家的振兴政策而形成的这种动漫业界的生长和繁荣。我在2004年的时候已经放言中国将成为即英国及美国之后的大国,这其中最大的理由就是因为我看到中国有着世界上其它地方所没有的丰富的人才,我认为这些优秀的人才能够到制作现象发挥他们实力的话,中国的动漫业界将进入一个新的历史时期。但是现在高兴还有点为时尚早,因为我认为现在中国动漫业界的现状还有些不尽如人意的地方,甚至还有一些比较重大的问题。我现在想要提出的就是动漫是没有国界的,我认为中国动漫业界真正的长足发展需要能够生产出在世界市场的好评的作品,并且这种作品不应该是一个两个,而是要持续不断的生产才行。但是我认为问题就在于中国不可能像日本一样,通过一个很长的历史时期来达成这样的成绩。说一句大胆一点的话,我认为现在中国国家的这种考虑,今天甚至立刻就要登上世界舞台!如果我这么说很失礼的话,请大家原谅!

  因此我认为现在就要尽快的实现中国动漫业界的这种国际化,以及和寻求外国的这种合作伙伴,而作为这种合作的最佳伙伴我认为是日本,中国有着非常丰富的人才以及资金实力,但是产出在世界市场上面有战斗力作品的经验还不足,另一方面日本虽然有着这方面的经验,在资金上面却非常痛苦,也就是说中国和日本的现状就好象一对恋人一样。其实关于这种合作的方式我非常想详细的讲,但是时间有限,有待下一次再跟大家探讨,但是简单来讲今后中国将成为这种合作的主流,我是这么人为的。有一些语言文化上面的差异造成我们难以想象的障碍还是有的,我非常不好意思的是我站在这样一个高的地方,向政府的各位官员、向今天各位光临的朋友,希望大家能够支持这种国际之间的合作,今天时间比较短暂,希望大家能够接下来看一下马多浩斯是如何采取国际战略的。(看短片……)

  最后,我希望今天这个论坛以及在北京动漫的基地能够成为中国动漫发展的根据地,谢谢大家!
admin - 2009-12-9 11:34:00
主持人:在座的领导和在座人士都已经听到了小原和夫先生对于总日合作的期待。下面有请北京师范大学文化创意产业研究院执行院长肖永亮先先生做中国动漫产业的国际市场策略的演讲,有请!

  
 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件 

肖永亮   

  肖永亮:各位领导、各位嘉宾,非常高兴今天讲一下中国动漫产业国际市场策略这样一个话题。由于时间关系,我简单用一个例子引出一些话题,我们可以看一看近年来07年到09年全球的电影排行榜,这个排行榜上可以看到大部分在前面十位的电影都是用了很多的动画技术或者本身是动画片或者是用了特技的电影;全球票房已经达到10亿美元,其中需要注意的一点,在全球票房里面美国的电影只有三分之一是在本土实现的,有三分之二是 通过海外票房实现。所以通过这些可以看出来,在美国的电影产业是一个相当庞大的产业,大概占全球票房80%以上,可以看到国际化走出去在美国电影行业起着非常重要的作用。他们取得经济效益大概是美国整个影视出口净利润136亿美元,这种利润超过了通信业,法律等等的综合,也大于计算机,保险业等等,美国始终保持娱乐前沿,促进美国经济的发展,它还能够把美国的文化传播到全球。排行榜上还可以看到另外一个现象,它的高科技含量是非常重要的,就是说科技创新对于产业的发展是有非常重要的意义和作用,现在三维高清,立体技术都在快速发展,很多都能够达到很高的高度,所以科技创新也是很重要的需要我们关注的。在今天上午刘玉珠司长还提出一个观念,动漫产业要科学发展,有两个涵义,一个是要注重理念的科技要素,也是要正确科学的对待产业各种各样发展的现象,所以要做到科学务实的发展,要采取艺术加以充分想象,进行扩张。刚才有的专业也谈了,艺术和产业其实是分开来的两件事情,有的时候并不一定能够完全统一到一件事情,一个人身上,所以我觉得我们通过这些数据可以看到我们要发展中国的动漫产业,要与国际化的战略,我提几点:第一首先要有自主原创的品牌,因为没有自己的品牌,你也无从谈起怎么样去走国际化。第二个就是要有国际化的理念,国际化的标准和国际化的人才来进行制作,当然这些不能展开详细谈。我们拿到一个片子都要体现在创意、产品开发、应用开发,市场传播各个方面,都要有一套国际化的理念在里面,今天主题非常好,通过这样一个论坛更加务实的来推进,主要还要找到一些机制。比如说在机制上面,我们国内很少出现第三方的项目管理来促使项目的完成,如果我们要走向国际化,如果在我们本土没有来进行这样国际化的操作和运营,训练出这样一个队伍是很难达到的,由于时间关系,简单说这几个句,谢谢各位。
admin - 2009-12-9 11:35:00
主持人:谢谢肖永亮先生精采发言,下面有请央视动画有限公司总经理王英先生,为我们带来中国动画对东方文化应用思考的主题演讲,有请!


 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件
 

王英   

  王英:各位同事、各位领导大家上午好。刚才大家看到这个题目的时候是不是感觉重复性的演讲,今天我可以告诉大家,起因都是一个问题,但不是一个主题。中国突飞猛进的发展的事实,一个影响力发展的事实,还有另外一个事实,就是中国动画产业效益不尽人意,07年已经达到了8万分钟,08年已经达到了13万分钟,学校达到了900多家,制作机构有的说法6千多家,有的说法9千多家,基地拓展到20多个,产值对未来估计仅为100亿到200亿,非常遗憾只有十分之一,是质量问题吗?刚才嘉宾已经谈到了质量问题,也就是说创意文化产业阶段质量不是核心,我们市场条件政府给予的十分宽松,很多其他国家播不了的片子,为了保护我们的文化还是让播了,文化特质问题可能是今天谈的主题,文化特质问题也绝不是影响我们的,什么问题?我想大家应该从根本上思考一下,也就是说很多人认为中国动画应该很好的学习,但是重要的是看怎么去学?你可以发展很多东西,包括电视网络,美国的核心价值大家知道是电影,日本采用的是电视的手段,韩国曾经跟过日本一段时间,但是很快他发觉我不能仅仅这样去学,我应该自己创,他创造了动漫游戏和网络,这是他成功的地方。中国我们自己创的是什么?我认为这是我们现在目前效益不存在的根本所在,因此我想我们应该在这三方面做努力,一个是营销创新模式的思考,一个是传播新兴平台的思考,一个是内容创意文化的思考,最终结果考虑的是走一条有中国特色的产业化发展的模式道路。前两项不多谈了,营销思考大家知道,当地一个米老鼠售给卖桌布人的时候,那时候一定是非常有价值的创新,今天看来已经是不稀奇的平常事了,但是那个时候他是创意了。今天我们要不要在营销模式上有些创新的思考?如果没有,可能在这方面我们只能是跟随。第二是传播新兴平台的思考,比如说我们在电影电视在其他国家都做得非常充分的情况下,我们要进入这个市场不是不可能,但是挤是非常困难,我们只能是跟随,而恰恰新兴的传播平台已经出现了,像手机,IT已经都出现了,我们能不能在经营好的平台上,有一个新的平台上有一个新的平台。

  在这里我重点谈关于中国文化的思考,第一个是中国产业文化与中国动画的关系,这方面一直有一个非常截然不同的争论,一个认为是包袱,一个认为是资源,认为包袱观点很简单,大家看到了很多事实,比如说美国没有什么文化历史,却在文化上有这么大的创意,有这么多的收入,中国恰恰在这方面没有,因为五千年的历史,这好象是一个事实;第二创意文化产业与传统文化好象没有必然的直接联系,这个说法好象也存在。第三动画产业的国际化程度非常高,恰恰需要把文化的屏障给避开,这是一种观点,肯定本人不持这种观点,我现在要持的是第二种观点,第一它是土壤,中国动画离开本土文化将一事无成,我反复思考我认为在这个问题上确实应该引起大家高度重视的,大家知道中国的动画一位老先生曾经做过《乌鸦为什么是黑的》?这个片子在国际上也得过奖,但是得奖非常好的反映是非常好的苏联电影。恰恰我想说的第二个问题,真正能够在动画上造成影响力的是中国动画学派,而中国动画学派小蝌蚪找妈妈,请问哪个能够离开中国的文化呢?所以这一点上必须有强有力的自信,就是作为中国动画发展不可能完全离开中国文化。第三我认为中国文化有取之不尽的富矿,仅一部《西游记》我们就拍出了很多片子,吴承恩就应该是一位伟大的动画创作者。所以在中国文化当中我们有相当多可利用的题材;再举一个简单的例子,我曾经举过杜甫的一个诗来证实他是一个伟大的摄影家,“两个黄鹂明翠柳”,因此在我们传统文化里面,我们找到这些元素是绝对可以轻而易举的,我们千万不要把它抛弃。第四我认为中国的传统文化对动画的发展提供了哲学、观念和方法方面的支持,平时所谈到的名言等等都为我们提供了非常好的营养和方法论以及思想。大家知道王国维三敬(音)应该是我们做动画人依存的基础,那就是“昨夜西风凋碧树”,如果我们没有只追逐春花秋月,没有独特的追求,不能够独上高楼,望断春芽路,你不可能有很好的目标设计,包括中国的喜洋洋、灰太郎,如果没有这种境界也做不到;还有“那人却在灯火阑珊处”,一部Flish喜洋洋或者灰太郎却恰恰是在灯火阑珊处的,这也就是我们中国文化必须要继承的依据和条件,因此我肯定坚持后者那就是一定要把中国文化当作土壤,当作沃土。既然中国文化这么好,我们的中国动画为什么效益这么差呢?我认为应该从这么几个角度上考虑,第一是现有中国原创文化对内容没有真正应用,古为今用不是中国文化。如果我们在传统作品当中就像《三国演义》,就像《西游记》,包括《红楼梦》只是修旧改编的话,那不是动画概念,这一点应该把我们流程弄清楚,也就是不能简单的改编;第二就是东西方文化交流;大家知道不管是美国的《花木兰》还是《工夫熊猫》他体现的就是美国精神,我们中国忠孝双全花木兰就是中国精神,而工夫熊猫就是阿甘的吃苦精神,动画确实是国际领域的动画,这里面的发展必须要考虑国际因素的,没有东西方的融合我们不可能真正走出去,动画不可能在国际上有任何造诣和产业的功能。

  问题三我们必须有中华文化模式上的创新思考,主体公园的例子,公园是人们经常聚集的地方,这里有很多古迹,主体公园开发上有很多名人古迹,我们为什么拿我们的公园跟美国比,再过十年我们要按照主体公园的模式是超越不了迪士尼的,因此我们必须走自己的路,在中华基础上开拓你自己的创新的营销思路,否则你只能跟在后面爬,你永远不可能走到前面去。

  第三个问题谈两个方面,一个是我们防什么,一个是我们怎么做,一个防是防狭隘民主主义,要把国际大家庭的利益放在第一位,这一切并不影响日本动画片在世界的影响和地位,因此在这一点上如果我们把自己放在一个狭小的空间里,只耕耘自己的一亩三分地是不行的。像《磨笔司环》(音),这样可能是做某种商品,而这种商品我相信他没有生命力,也没有市场。对于中国文化的利用,请千万注意的是你是在耕耘,而不是在收获,这儿有中国文化,不要拿着镰刀去收,这是不行的。我们需要的是在沃土上辛勤的耕耘,去进行播种,去进行管理,最终我们才能够得到最后的收获,这就是我们必须要依赖中国文化的条件和基础,而不是直接使用,时间关系就不多了,只希望中国动画真正的走出去,中国动画能够不跟随别人,中国动画能够成为世界动画领域的一朵奇葩,谢谢。
admin - 2009-12-9 11:36:00
主持人:接下来有请市委宣传部副部长陈冬先生做演讲。


 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件 

陈冬   

  陈冬:尊敬的各位领导、各位来宾大家好,首先我代表北京市文化创意产业办公室,对本次论坛召开表示热烈祝贺,对各位嘉宾光临表示热烈欢迎!同时借此机会对多年来一直支持关心北京文化创意发展的各界人士表示衷心感谢!论坛围绕创意、营销、发展这一主题以国际化的视角全方位多层面对当前动漫产业发展中的热点和难点问题进行深入的研究非常重要,非常及时,也非常必要。刚才听了几位嘉宾的演讲我感到很有收获,很受启发,可以说是动漫产业理念一个思想的盛宴,对于加快推动中国动漫产业发展是非常有意义的。

  05年北京市委市政府提出发展创意产业以来,北京政府市场引导,全面实施重大项目带动战略,重点从领导体制,政策保障,规划指导,资金支持、融资服务,交易平台,人才支撑等七个方面构建起了比较完备的一个工作体系,培育发展环境,促进产业发展取得了初步成效,特别是在金融危急不利条件下,北京文化创意产业可以说呈现出逆势上扬基本格局,成为扩内需,调结构,促发展,保增长一股重要力量,当前北京文化创意也发展的态势可以用三句话来概括:一是发展速度较快,根据北京市统计局的统计,从04年到08年北京文化创意产业占全市生产总值从10.1%增长到11%,今年1至9月份文化创意产业占全市GDP再创新高达到11.8%,文化创意产业在首都支柱地位进一步确立;二是集聚程度高,目前北京全市以市级聚集区为龙头,和各具特色的文化创意街区,文化创意新村,产业集聚效应和规模进一步凸现。三是政策力度大,近四年来北京市在促进文化创意产业发展方面,陆续出台了19项扶持政策,各区县也根据实际和产业功能定位出台了区域性的文化创意产业扶持政策。目前全市已经形成了以宏观政策实施细则,行业政策与区域政策支撑体系,比如在动漫领域出台了支持北京动漫扶持政策,支持北京网络游戏发展的实施办法,全面启动了金融资本与文化创意产业的对接,建立了文化部门与经济部门,金融机构的联动机制,通过打好引起合作,建立平台,贷款贴息,融资担保,培育上市这些组合群,建立起了财政资金带动,社会资本跟进,多元投入并举的新格局。在这个方面一是以财政资金引导,拉动社会投入。06年北京市建立了5亿元文化创意产业专项资金,四年来已经投放资金20亿元,支持了358个重点项目,带动社会资本200亿元,其中支持影视动画的项目和资金占到10%以上;二是完善财政的投入方式,为用好用足专项资金这个政策,我们针对不同的行业特点,重点抓原创,扶优扶强扶大,合理使用资金。仅09年北京市就支持贷款贴息资金达到6000万元,直接带动了金融资本投放文化创意产业10.53亿元;三是文化创意产业体系融资,推动文化创意产业上市融资,利用更广阔的资本市场做大做强,动漫产业是北京文化创意产业重要组成部分,经过多年的发展,北京动漫产业已经积淀了良好的发展基础,北京具有雄厚的原创能力,产业规模有了长足进展,其中影视动画制作能力已经超过两万分钟,一批优秀作品受到了社会欢迎,在国际国内庞大的市场需求和各地竞相动漫游戏产品大的背景之下,北京市下一步将从我们的实际出发,着眼做强做优的目标,加快动漫产业的发展;一是 优化政策供给,对不同领域,不同产业采取不同的政策支持,形成整体政策的支撑体系,我们的目标是要实现一页一册,为我们企业发展提供良好的充足的养分和土壤。二是调整产业布局,实行区域策略发展和行业批次发展,有限支持国家级基地建设,优先发展互联网和移动网络游戏,重点发展影视动画产业;三是强化人才支撑,建立人才培训和技能评估认定机制,支持高校和企业建立培养实训基地,引进高端创意和经营管理人才。四是进一步完善动漫产业的投融资服务平台,积极鼓励金融机构、创新产品,引导其它资本进入,为中小游戏企业提供科学化服务,促进企业做大做强。五是加强整体营销,促进国际合作,搭建交易服务和外贸平台,推动出口和传播,推动中小企业在大平台上实现集合发展;六是加快培育版权要素市场,进一步提高原创能力和技术研发能力,扩大基于民族文化传播和传承原创产品的生产,提高行业领先的关键技术研发的市场份额;六是加快实施品牌战略,加大版权保护力度,支持跨界经营和跨区域发展,培育一批品牌和区域企业。目前北京文化创意产业已经进入良性健康的发展阶段,是投资创业的好时机,邀请海内外来投资,合作开发互利双赢,用激情点燃创意的火花,用智慧谋划宏伟的蓝图,我真诚的希望专家学者们把你们对动漫产业,对北京文化创意产业发展的智慧贡献出来,促进我们共同的发展;最后再次感谢大家对北京文化创意的支持。
admin - 2009-12-9 11:36:00
主持人:谢谢陈部长的支持,尤其提出了对北京发展创意产业的六点意见,这都是一个方面,接下来有请卡酷动画卫视总经理帅民先生。



 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件
  

帅民   

  帅民:刚才陈部长对北京的动漫政策做了一个解读,同时也说了很多令人振奋的数据,确实北京我们是从业者。既然讲产业,有一个分析,大家都在讲创意文化产业,它振兴在什么地方?业内思考讲,目前从行业内更多放在创作角度,而我们认为既然是创意文化是产业的修饰词,重心应该在产业上,讲欧美、讲日本产业,实际上是讲产业规模,所以我们卡酷在这方面也做了一些思考。因为现在对于动漫的热潮,目前国内有八千多家动漫企业,每一家企业都怀着成为迪士尼的梦想,这都是有目共睹的,是不是真的撒下一个种子就真的成为一个迪士尼呢,真值得思考。按照传统国际的模式,动漫产业链就是一条线,我们讲一条蛇,动漫原创的制作,这就是创意的前端,通过播出到达受众,产生社会影响,进行版权交易,比如说音响版权的开发,包括商标和版权授权,最后是衍生产品,包括玩具或者其他可制造物的开发,这一条产业链是国际公认的,而且大家都是这么做的,在国外产生了很好的效益,但是在国内也是这么做的,为什么王英老总也讲,我们面临全行业亏损遗憾的事实,真是这样的,我们了解了这几年虽然有八千多家的企业,但是持续投资动漫产业的并不多,但是盈利的不多,所以我个人理解成我们这一条蛇变成一条虫了,它动不起来,这是为什么?既然是论坛,就是有论有坛,说一下自己的看法,制作上讲,从沙盘角度看,全国八千多家企业制作动漫,不管做的好还是不好,请问出口在什么地方?我们播出平台是一个出台,但是播出平台只有三四家,我们的运营体系,大家知道国内从事动漫衍生品开发和设计,包括商标授权的企业,请问有多少家?知名的不超过20家,8千家对20家渠道显然是不畅通的,就像水渠一样前面水量很大,后面水渠很窄就造成了水的消耗,何况我们的创意八千多家,包括目前从事原创的几个因素在主导,由于某种行业的话语权,所以目前在政策方面主要是对于原创扶持特别大,没错原创是所有的根源,但是我们也知道原创是要经过一个腐化的,任何创意就像种子一样,不是天生就有价值,他需要孵化,孵化的过程是后面的全产业链,后面渠道不通,前面孵化有什么用呢?

  第二个从创作原理上讲,真正的创意,真正的天才大师是孵化出来的吗?很多人不认同,冷静的想一下真正的大师不是孵化出来的,当然跟孵化有关系,但是不是孵化出来的,我们各方面的政府有十个亿左右都是堆在原创上,这本身是好事,是促进产业发展,但是由于更多的企业把重心放在原创补贴或者项目支持上,反而发挥不起来;第二采取短平快的方式,所以在质量上包括创作态度上,包括创意动画上都存在着一些问题,这是我的一个观察。

  播出平台,目前有四个卡通频道,播出数量好象很大,中国的儿童从城市来讲,北京六点钟才到家,他九点就得睡觉,中间还要做作业,还要吃饭,有多长时间看动画,这就是社会问题,整个播出平台受到了很大内容管制上的问题。比如说我们从动画创作来讲,只要小孩爱看的东西,能启发他智慧的,给他带来快乐的都是我们的产品,都是我们的内容,但是在审查机构中,从来中国对于一个创作没有一个标准,究竟这个东西可能有时候跟主审官文化修养有关系,这也是为什么产业基金在投资影视剧很大的一个担忧,他们觉得如果没有一个审查标准的话,我这个片子投资很大,一句话给我否了的话也不行;

  第三个我刚才讲了没有成熟的运营单位或运营机构,造成了十几万分钟的东西没法实现它的价值,动画真正的价值是在最后的后端,因为播出和版权只占到20%和40%,这一块没有人运营,就无法实现回收,而整个这一条产业链过程中,版权保护成了一个重中之重;一般版权售出去要签七年合同,这说明回收周期长,每个环节最重要的是需要版权保护,这一点确实在市场环境里面存在不尽如人意的地方,假想我投入一个东西30%是成功的,成功了之后不代表我就一定能够盈利,因为后面还面临着盗版的倾斜,这就形成很恶性产业巨大的制约,所以大家都不愿意做长线就是这个道理,动画片就是要做长线,迪士尼就是做长线做出来的,所以孩子们才会拥护他,才会买他的产品,如果没有长线运作的思维,就给我们产业带来很多缺憾的地方。目前国内产业链有点像一虫动不起来的原因,卡酷在北京市委宣传部包括北京各方面对我们很重视,也支持我们,也希望我们针对这种情况走出一条探索的路子,这几年一直致力于产业链的打造,我这个图是对一条线产业链做了一个结构,因为这条线没有动起来,加上客观原因没法实现他的价值,我做了一个双轮驱动,所有的产品部经过播出,没有到达受众不产生影响怎么会有价值呢?第二在运营这一块做了一个改造,一定要把播出做强,卡酷是落地最广的卡通卫视,包括长三角珠三角渤海湾,包括成都、重庆、华东改革站都全线落地,这就意味这我有很大的一个平台诞生了,第二个我们落地没有收视有什么用呢?所以卡酷做了很多的改造,这几年收视特别有影响,所有上星频道里面,包括湖南卫视PK,综合份额排在第12到16左右,因为我们只能做动画片,这个轮子驱动了以后,马上上产业链就有一些鲜货的例子。我们拥有一百家加盟连锁店,目前销售面积已经超过了美国,明年将在全国包括昆明、重庆、无锡、青岛、等等大城市推广签约,明年会形成20假旗舰店规模,这是全国甚至亚洲最大儿童消费网络,整个销售量相当于国美或者苏宁,双轮驱动以后一下子使产业链有了一个支撑,目前利润各方面都不错,最关键还是回到原创,虽然我不鼓励政府,把所有钱都投到原创上,但是原创还是最重要的,我们也致力于做原创动画,后面两个轮子是为原创服务的,比如喜洋洋跟我合作,你进入我们整个产品销售环节,我会让你的价值,让你产生更大的价值。比如卡酷做六七部大片,我会通过动态的产业链会焕发出不同于其他动画片的价值。包括可以适当抵御盗版的倾斜,如果我做的片子或者好的片子直接跟我合作,通过周密的播出计划,同时通过渠道的畅通,基本上实现了一定量保有量,我们不会有盗版的影响。我们整个《马良》到了四千多万,整个动漫已经探索出来了,关键还在于打造,关键在于这两个轮子,这两个轮子如果不打造,大家都顾头不顾就不行,中国动漫很热,希望在产业上做冷静的思考,因为他是产业,而不是文化。谢谢!
admin - 2009-12-9 11:37:00
主持人:有请上海盛大网络集团资深副总裁翟海滨先生做调动产业链互动环节,促进游戏产业可持续发展。


 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件
  

翟海滨   

  翟海滨:非常感谢有机会参加本次论坛,给了我们这样一个交流和讨论的机会,过去几年当中无论动漫产业还是游戏产业都取得了飞速的发展。今年9月整个文化娱乐产业发布后,面临良好的大环境,一个企业如何有效发挥资源,如何抓住契机这是非常重要的。

  第一点我们抓住互联网时代的娱乐基因,大家知道就在本月12号盛大网络和湖南广电联合成立了,共同投资6亿元成立盛世影业,全面进军影业和动漫;在过去几年当中最火的是什么,一个是超女,一个是网游,为什么这两个东西?因为他们具有共同的娱乐基因,什么是共同的娱乐基因,就是在全民参与,互动娱乐,互动体验的基因,一旦当任何一个娱乐具备互联网基因以后,他就有快速发展的空间。

  第二点要做到线上线下互动,新技术打造新文化,刚才注意到人民网非常迅速同步出来了,这样的形态就能够有效的扩张我们论坛的文化影响力,我们在台上交流,在网上也有交流,我们回去了也可以看到网民对我们反映;经常讲一部好的小说可以发展为一部好的动漫,一部好的动漫可以发展为一部好的电影,一部好的电影可以继续衍生为线下的衍生产品,也可以成为非常之有效的网络游戏。这样的产业模型在世界范围之内是非常成熟的,但是我要特别讲在国内的现时情况下,帅总介绍了很多卡酷的经验,我还是想说中国现实情况下重视非常大的资源,就是我们网络互动的资源,中国有超过一亿的宽带网络用户,有超过七亿移动网络用户,而且在这上面已经累计出了一系列行之有效收费服务体系,如果能够抓住这个大的空间,我想我们的产业会受到事半功倍这样一个效益。新技术打造新文化,线上线下互动。

  第三点整个产业链当中,关键点是上游下游打通,整合出创新,整合出效益。去年中粮集团整合蒙牛的时候,林总就讲到最重要的一个罹难,原话是要实现价值链的前移,要带来更大的成长空间,实际上对娱乐产业也是如此,如何能够有效的把上下游产业链共同打通是我们所面对的关键环节,比如一个例子在刚刚结束的法兰克福书展中最受人关注的是网络游戏《唐家三少》,为什么这样?大家都看到了新的模式带来的巨大的创造力,在过去的两年当中,盛大文学打造出了一系列优秀的畅销作品,这些作品正在以非常快速的形态,快速的发散式各个产业链的方面,像非常知名的作品,还涉及到了实体的出版,漫画、声讯、海外版权的输出,涉及到了电影、影视剧,网络游戏等等诸多方面,一部好的优秀种子产业链上游的种子,最终可以带来十倍百倍的增值,所以在这个过程当中如何能够实现整个产业链上下游的打通,如何通过整合来出效益,整合来出创新,这是我们企业努力重点发展方向。

  最后还是非常高兴的能够在看到我们整个北京和整个产业界能够把动漫娱乐产业作为支柱产业,非常感谢石景山区政府对盛大的支持,有人问我盛大的发展在石景山,很重要的一个原因是CRD文化产业清楚定位和环境有效拓展,我也相信动画动漫游戏产业一定会在北京,在我们石景山取得辉煌和蓬勃的发展,谢谢大家。
admin - 2009-12-9 11:37:00
主持人:谢谢。下面有请完美时空互动娱乐有限公司总裁竺琦先生,主题是如何增强游戏企业核心竞争力参与国际市场营销。


 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件

竺琦   

  竺琦:各位领导上午好,主题是如何增强游戏企业核心竞争力参与国际市场营销。谈到这个问题首先要明确一点什么是游戏企业的核心竞争力,就完美时空观点来看,我们认为游戏产业的核心竞争力就是技术和人才,技术是游戏研发的基础,而研发是企业的灵魂,两者缺一不可,不论是缺少好的人才还是缺少好的技术,都不能让企业获得长期的发展,完美时空内部只有将人和技术结合才能形成自己核心竞争力,而这个核心的竞争力目前称为精品产品开发的路线,也就是说我们要通过对优秀人才的吸纳与培养,优化内部管理机制与激励机制,游戏产品从策划研发、到市场推广和运营,客户服务一直到海外营销各个方面全面实现精品化的发展,只有这样才能让完美时空获得动力。

  我们在游戏人才研发吸纳方面一直高度重视的,目前我们拥有不同的游戏开发引擎,从2D到2.5D到3D开发引擎,这些能够让我们目前以及未来每一款产品提供独立的开发平台,同时我们还非常重视吸纳各种人才,迄今为止完美时空处在高速发展过程当中,目前永远十个不同开发工作室和开发的技术人员将近1600人,在每年的年末,大概上周的时候我们还开始了全国校园招聘活动,每年在全国重点高校招聘程序员超过500名,除了技术和人才以外,完美时空还认为游戏产品从本质上应该属于娱乐产品和文化产品,他应该让玩家获得娱乐体验和文化享受,中国五千年来博大精深的文化,全球化大趋势下兼容并蓄的世界文化,都是完美时空作为后续产品开发取之不尽的文化创新和源泉,这一点我们也看作另外一项核心竞争力,这一点当我们走向国际市场的时候就显得各位重要。当我们探索向海外推出中国游戏产品的时候,一方面致力于传递中国文化,另一方面非常注意把各个不同的文化特征的元素吸收到游戏的开发和特征当中去,来满足不同地区玩家的需求,这也就涉及到下面要说的国际市场营销问题。在面对国际市长的时候,我们首先要保证我们的产品是符合全球化市场的需求的,这也就是说完美时空在创立之初就把全球市场当做市场来看待,而不是简单分为中国大陆市场和海外市场,我们在做产品研发的时候并不是针对某一个区域市场做产品研发,而是希望他能够满足更多地区不同国家玩家的需求,正是这样一个需求使得完美时空开发的商品都能够走向海外;签约授权海外营销时候非常重视合作伙伴的支持,非常重视本土化的改造的过程,我们会同授权代理方一样做一些本地化的改造,包括画面游戏内容都做本地化改造,让他具有本地化文化特征,更容易为海外市场和玩家所接受;第三在海外市场拓展方面我们非常重视针对不同的市场采取不同的策略,之前曾经把全球市场分成三类,包括第一类对于游戏市场来说,第一类是属于大规模也是高速发展的市场,具有这一类的特征,比如像中国大陆和北美地区都属于这一类的市场;第二类我们认为属于相对成熟,竞争相对激烈的市场,比如说像中国的台湾地区,像韩国,他们都具有本土的企业已经非常的发展,并且竞争也非常激烈,同样市场规模也足够庞大这样一类的市场特征;第三类我们把它看作新兴市场,包括一些东南亚地区甚至包括欧洲和其它的地方,新兴市场的的特征就是本土的开发能力还不够强,市场整个状态还没有定型,相对来说新兴市场应该有企业或者产品或者爆发的机会。举例针对美国这样一个特殊市场,我们认为他是存在巨大潜力的市场,而且在本地还尚未剧烈竞争的状态,目前情况来看我们已经有三款产品在北美本地开始运营,并且获得了不错的成绩。

  完美时空绝不是一个只想自己走出去,同时希望带动国内同行一起联手创作,共同开拓一个非常广大的海外市场,最后祝愿本次论坛取得成功,更祝愿中国动漫游戏行业能够真正的崛起,正确全球市场最灿烂的一颗明星,谢谢。
admin - 2009-12-9 11:38:00
主持人:最后一位发言人吴晖女士做主题发言,他是北京华江文化发展有限公司副总经理。


 附件: 您所在的用户组无法下载或查看附件


吴晖   

  吴晖:各位领导、各位来宾,现在应该说中午好了!作为最后演讲者是挑战,也是一个机会,好话都是说好戏都是在后面,听到华江的名字大家都不是很熟悉,但是看到我们题目觉得有吸引力,因为价值实现说的很文绉绉的,说的通俗一点就是怎么挣钱,如何得到利润,得到回报。

  讲三件事:第一个我们是做什么的,第二个我们想来说什么,第三个我们未来想怎么做?

  我们做什么的简单说一下,华江是及研发、设计、生产、销售为一体的,致力于国内外大型体育、政治、旅游纪念品以及动漫衍生品文化发展创意公司,记住我们公司是标致开始,五个色彩代表了五种精神,华江致力于成为领航者,企业远景,后面工作中能够让大家体会到真正的理念。中国制造是中国的一个优势,也是我们现在亟待于突破的瓶颈,从中国制造到中国创造,从中国创造到中国创意,这也是华江的目标。第一个方面跟北京奥运会有关的,我们已经获得了2010年特许经营权,同时我们又得到了中国奥委会,国际奥委会,还有明年新加坡奥委会的产业;旅游产业在国家大剧院和鸟巢衍生产品都是我们开发的,第三个产品就是动漫,就是即将大力投入和即将进入的下一个产业领域。

  前期工作中间一个创意,就是华江把鸟巢全部“钢材”(音)买下来,也被萨马兰奇先生称为最好的衍生产品。国内动漫产业的发展也让我们意识到机遇以及市场的广阔,所以下一步工作里会投入这方面来。

  三个方面大家也都谈到了,第一个方面是播出,第二个是出版物,第三个是衍生商品。衍生的商品可以想象为无限广阔的商业空间,也是价值实现里面最大的蛋糕,这个蛋糕到底有多大?据专家分析认为几年内这个蛋糕将变成一千亿,这不是一个神话,这是非常有可能实现的。我们认为这个蛋糕很大,但是这个蛋糕是不是已经存在了,是不是可以切分了呢?在市场上这块蛋糕并没有真正形成,刚才很多人也讲到产业链有所缺失,在这个产业链条里面缺乏原创能力,具备市场推广能力,行业整合能力的参与,这是第一个问题。

  第二个问题当然就是知识产权问题,盗版的猖獗可能会限制这一块蛋糕的做大,也限制我们企业对这块的投入,这两个问题如果我们要去做,要解决它,下面也是我们浮浅的想法,对这两个问题如何去做?什么样的企业邮能力做产业链的这一环呢?这方面对我们的动漫真正的内容原创企业来讲确实是另外的行业,它因为是实体的产品,他涉及到生产、设计、销售、物流等等,如果我们把这些做好要有很强品牌营销策划能量,动漫播出之前就对品牌整体衍生商品有了整体的想法,包括产品的开发,怎么样针对目标客户和目标市场进行研发,进行设计,用不同的销售渠道使他能够达到不同消费者手中,市场上有营销和推广能力。第三行业整合,具备物流采购等等把整个链条串起来,并且把我们整个产品能够实现。

  优秀企业的参与还有一个好处可以带给大家,就是我们可以拓宽市场的边界,一千亿的蛋糕到底把哪些客户放进去了,哪些客户没有放进去,动漫的衍生产品目标客户就是小孩子,实际上不仅仅如此,他针对的是不同的目标客户,他会游产品,有服装,投资品、艺术品等等,都有可能进入我们衍生产品里。

  知识产权问题不是简单的问题,也不是一举之力来解决的,刚才卡酷也提到了他们已经有了做动漫衍生品渠道品牌的概念,这也是我们下一步马上投入做的事情。因为现在的年轻人已经意识到知识产权保护的重要性,很多人不一定愿意买便宜的盗版产品,我知道很多中学生买的产品是盗版,他们就很没有面子,很重要的是你怎么让消费品知道他买的东西不是盗版?怎么能很容易买到正版的,让他很清晰的知道我在这儿买的是正版;这些方面缺少很有文化内涵的产品也是一个方面。我们现在有动漫的专卖店,但是他的价格是消费者很难接受的价格,是否正版产品就是高价格,我认为不是这样的。二十年前我们可能无法想象会有像沃尔马这样的业态,从这几个角度找到一些思路,使产品真正在知识产权领域里得到一些保护。这是我从国外看到的资料,在大规模大卖场形式里会形成动漫的人群,过来参观,过来游玩,过来体验的场所。未来根据提到的这几个方面,会通过做授权产品运营经验,行业整合能力把我们缺失的部分补上,第二会考虑动漫零售品牌的渠道,我们共同做大动漫衍生市场,这个市场不是不存在,是缺少点石成金的人和合作,如果我们有非常独特的眼光,我们能够把蛋糕做成一个金矿,这是我们今天的发言,谢谢大家。
admin - 2009-12-9 11:38:00
主持人:在今天三个半小时时间里面,各位领导和嘉宾围绕“创意·营销·发展”主题和我们分享了新的思想,新的观点,新的实践,很多嘉宾意犹未尽,今天也很抱歉,论坛时间已经过了12点了,近六百人会场里面我们座位还是满的,非常感谢各位领导,感谢各位嘉宾,我们也保证文化创意产业中心愿意搭这个台子,可能很多嘉宾还没有说够,没有说透,共同把更多问题研究的更透,来共同推广动漫产业的发展,今天再次感谢各位领导和嘉宾的光临!

打印
 1 
查看完整版本: 第四届文博会动漫发展产业发展国际论坛实录